Come influirà l'AI sull'industria musicale? | Il futuro della musica con l'AI

L'intelligenza artificiale (AI) sta trasformando l'industria musicale, compresi vari generi. Sebbene le discussioni si concentrino spesso sulla musica pop ed elettronica, l'impatto dell'AI varia tra i generi. Le persone spesso trascurano il progressive, il grunge, il metal e il rock, nonostante il loro suono distintivo e la forte capacità di scrittura delle canzoni.

Questo articolo esamina come l'AI stia trasformando questi generi, concentrandosi sui vantaggi e sulle sfide. Esamina anche le prospettive future di questi generi rispetto ai generi mainstream come il pop.

Musica Pop: Il Candidato Ideale per l'AI

La musica pop, con le sue progressioni di accordi ripetitive e i ritmi costanti 4/4, è un terreno ideale per l'AI. La prevedibilità del genere consente all'AI di analizzare e replicare facilmente i modelli, producendo tracce simili con efficienza. Gli strumenti AI possono creare melodie e armonie accattivanti che si adattano alla formula pop, rendendo il genere altamente suscettibile alla produzione guidata dall'AI.

"Un giorno potremmo svegliarci e scoprire che tutte le canzoni pop del mondo non sono state scritte da esseri umani."

Rock, Grunge e Musica Progressive: La Sfida della Complessità

Al contrario, generi come il rock, il metal, il grunge e la musica progressive presentano una sfida più complessa per l'AI. Questi generi sono caratterizzati dalle loro strutture intricate, dai tempi non convenzionali, dai cambiamenti di accordi imprevedibili e da un maggiore enfasi sulla abilità strumentale e sui cambiamenti dinamici. La variabilità e la complessità insite in questi generi richiedono una comprensione più profonda della musicalità che va oltre il semplice riconoscimento di modelli. Ad esempio, i riff e gli assoli unici nel rock, l'emozione grezza e non rifinita del grunge e l'approccio sperimentale della musica progressive richiedono un tocco sfumato che l'AI fatica a replicare completamente.

Musica Pop: Alto Rischio di Sostituzione dei Lavori

Prevedibilità e Ripetizione

In generi come il pop, dove la produzione è fortemente formulata, la capacità dell'AI di generare musica rapidamente ed efficacemente potrebbe portare alla perdita di posti di lavoro. I cantautori, i produttori e i musicisti di sessione nell'industria pop potrebbero trovarsi a competere con composizioni generate dall'AI, che possono essere prodotte a una frazione del costo e del tempo.

Automazione della Composizione e Produzione Musicale

Nella musica pop, la capacità dell'AI di automatizzare i processi di composizione e produzione può ridurre significativamente la necessità di cantautori e produttori umani. Piattaforme come Amper Music e Jukedeck possono creare tracce pop complete, offrendo alle etichette discografiche e agli artisti un'alternativa economica all'assunzione di cantautori e produttori professionisti. Questa efficienza, sebbene vantaggiosa per i costi di produzione, rappresenta una minaccia per la sicurezza del lavoro di coloro che lavorano nell'industria musicale pop.

Saturazione del Mercato

Con la musica generata dall'AI che inonda il mercato, la distintività dei singoli artisti potrebbe diminuire. Questo potrebbe portare a una maggiore concorrenza e insicurezza lavorativa per i musicisti pop che faticano a distinguersi in un panorama dominato dall'AI. La facilità di creare musica con l'AI potrebbe anche abbassare le barriere all'ingresso, portando a una saturazione del mercato e rendendo più difficile per gli artisti umani mantenere un vantaggio competitivo.

Musica Rock e Metal: Minore Rischio di Sostituzione dei Lavori

Complessità e Sfumature

Generi come l'alternative, il rock e il metal si distinguono per le loro composizioni intricate, i riff unici, gli assoli complessi e l'intensità emotiva. Questi generi privilegiano tempi non convenzionali e maestria strumentale, elementi che la musica generata dall'AI trova difficile replicare in modo autentico. La creatività umana e l'arte sfumata essenziali per questi generi rimangono difficili da catturare completamente per l'AI.

Espressione Artistica e Autenticità

L'essenza della musica alternative, rock e metal risiede nell'espressione personale e nell'autenticità degli artisti. I fan di questi generi apprezzano l'emozione grezza, l'individualità e le esperienze uniche che i musicisti portano nelle loro performance. La musica generata dall'AI, che potrebbe mancare della profondità emotiva e dell'autenticità delle composizioni umane, è meno probabile che risuoni con questi pubblici.

Performance dal Vivo

Le performance dal vivo sono un aspetto cruciale della musica alternative, rock e metal. L'energia, l'interazione e la spontaneità degli spettacoli dal vivo sono ciò che attira i loro fan. I musicisti di questi generi spesso costruiscono le loro carriere sulle performance dal vivo, dove le loro abilità e presenza scenica giocano un ruolo fondamentale.

Strumenti AI Attuali per la Musica

Gli strumenti AI stanno trasformando la creazione e la produzione musicale in vari generi. Amper Music aiuta gli utenti a creare tracce musicali personalizzate selezionando l'umore, lo stile e l'strumentazione, ideale per generare musica di sottofondo o composizioni iniziali. AIVA (Artificial Intelligence Virtual Artist) si specializza nella composizione di pezzi complessi, utile per la musica classica e sinfonica. Magenta Studio di Google offre plugin che generano melodie, ritmi e armonie, integrandosi bene con DAW come Ableton Live per vari generi. LANDR fornisce mastering e distribuzione guidati dall'AI, garantendo alta qualità del suono per artisti indipendenti. Melodyne di Celemony consente una correzione precisa dell'intonazione e una manipolazione melodica, migliorando le registrazioni vocali e strumentali. Orb Composer aiuta a creare composizioni intricate con strutture armoniche e melodiche avanzate, ideale per la musica progressive. Questi strumenti non solo ottimizzano il processo di produzione ma ispirano anche la creatività, consentendo ai musicisti di esplorare nuove possibilità artistiche.

Conclusione

La prospettiva che l'AI sostituisca i musicisti dipende in gran parte dal genere. Nella musica pop, dove la prevedibilità e la ripetizione sono comuni, l'AI rappresenta una minaccia significativa per la sicurezza del lavoro. La capacità dell'AI di automatizzare i processi di composizione e produzione può portare alla perdita di posti di lavoro per cantautori, produttori e musicisti di sessione. Al contrario, nei generi alternativi come il rock e il metal, il rischio che l'AI causi la perdita di posti di lavoro è molto inferiore. La complessità, le sfumature e la profondità emotiva richieste in questi generi sono difficili da replicare per l'AI. L'importanza delle performance dal vivo e il valore attribuito all'autenticità e all'espressione artistica garantiscono inoltre che questa nicchia rimanga in gran parte inalterata dall'AI.